近日，继《鳄鱼》《我们的荆轲》《霸王别姬》之后，浙江文艺出版社·KEY-可以文化再度推出莫言“唱”着写出来的重磅新作《锦衣》《酒香》。

其中，《锦衣》为莫言荣获诺贝尔文学奖后，蛰伏五年，于2017年正式发表的第一部作品，标志着莫言创作转型的开端，此次由可以文化首次推出单行本。《酒香》则收录了《高粱酒》《檀香刑》两部剧作，为莫言时隔三十年，据其同名经典小说重新创作而来。

《锦衣》：莫言回归初心的“开端之作”

2012年，莫言作为首位荣获诺贝尔文学奖的中国作家在瑞典斯德哥尔摩领奖。后来，他的文学创作似乎进入了一段“静默期”。直到2017年，蛰伏五年的莫言以一部原创戏曲剧本《锦衣》回归（首发于《人民文学》2017年第9期），标志着他文学创作转型的开端。故事以清朝末年革命烽烟正起的山东高密为背景，融合“人鸡幻化”的志怪传说，揭露近代中国社会种种病症，重新发现野性、丰盈的民间世界。自此，莫言的文学创作开始更多地向戏剧倾斜，一个从“小说家”转型而来的“剧作家莫言”逐渐走入大众视野。

莫言获得诺贝尔文学奖后正式发表的首部作品为何是一部戏曲剧本？原来，莫言的文学始终受到民间文化的浸润滋养。诺贝尔委员会在颁奖词中便提到，莫言的创造性成就在于“将迷幻现实主义与民间故事、历史以及当代社会现实相融合”。而以茂腔为代表的地方曲艺作为高密民俗文化的重要组成部分，为莫言的思考与创作提供了丰厚的精神养料。

《锦衣》是他获奖后探索文学边界的一次全新尝试，更是他“对民间艺术的致敬，也是对民间文学的报答”。莫言首次以戏曲作为完全的载体，从文化、制度、伦理层面，揭示了中国近代社会变革的深层次原因。北京师范大学文学院教授张清华评价：“莫言再次用不凡的创造力证明，纯文学意义上的戏剧乃至戏曲并没有远逝，关汉卿、莎士比亚和汤显祖的气脉仍然活在我们的当代。”

《酒香》：一书浓缩莫言经典小说之精华

《酒香》收录了《高粱酒》和《檀香刑》两部戏曲剧本。《高粱酒》以莫言最负盛名的“红高粱”故事为底本，以通俗晓畅的戏曲语言为载体，创造性地重写了属于“我爷爷”和“我奶奶”的悲情年代，为这片人们所熟悉的高密红土注入了全新的生机。《人民文学》曾评价这部作品：“新的人物设置和故事以及新的呈现方式，让我们从语感韵律开始贴近了红高粱所种植、生长的土地、人间。”

《檀香刑》则是莫言与山东艺术学院教授李云涛合作，根据莫言同名小说改编而来的民族歌剧剧本。这部民族歌剧大戏曾获山东省第十一届文化艺术节“优秀剧目奖”，并于国家大剧院等各大顶级舞台巡演，收获热烈反响。故事讲述高密东北乡的民间艺人孙丙，组织乡民反抗德国殖民者而被施以“檀香刑”的民族悲剧。剧作将传统山东茂腔、琴书和歌剧艺术熔于一炉，展现出高度的语言魅力。

时隔数十年，为什么还要重写自己的小说经典？用莫言的话说，虽有众多的改编版本在前，但关于这些经典故事，他仍希望能亲自解决一些问题。正因如此，三十年后的今天，莫言选择用舞台、追光和韵律，再次讲述那些小说未尽的故事。在《高粱酒》中，新颖的人物设计和剧情走向令“红高粱”的故事焕发出全新生机，那些在原作中如影子一般的小人物，如刘罗汉、单扁郎，一跃成为有个性、有悲喜的耀眼主角。

《檀香刑》更在小说的基础上，将国宝级非遗——山东茂腔之美发挥至极致，与山东琴书、歌剧艺术相结合，使人性欲望与民族大义借由凝练的戏曲语言相碰撞，让传统艺术与现代精神通过“檀香刑”的经典故事相交汇。这两部作品均以更为短小的篇幅，浓缩了长篇小说经典的精华。

《锦衣》和《酒香》在莫言文学创作的版图中拥有极为特殊的坐标，用他自己的话说，这是“我读着读着就忍不住跟着唱起来”的两部新作。如果说，笔名“莫言”最初是一种“少说话”的自我告诫，那这两部“唱”着写出来的新书，就是莫言出道几十年，以高度凝练、富含节奏韵律的语言艺术，重回创作的初心与起点——依韵律写作，用耳朵阅读，向民间戏曲艺术致敬。

据了解，随着《锦衣》《酒香》两部新书上市，相关戏剧作品的编排、演出也在紧锣密鼓地筹备中，未来将与广大读者和观众见面。

南方+记者 戴雪晴